今年のクロワゼットには異なる風が吹いている。ハリウッドのフラッシュライトが減り、計算されたグラマラスさも少なくなった――その代わりに、より陰鬱なテーマ、難解な物語、観客に媚びず挑戦する映画が増えている。カンヌ映画祭2026の初日から、多くの常連客を驚かせる雰囲気が見え始めている。映画は再びリスクを求めている。
特に熱く議論されているのが、フランス人監督レア・ミジウスのHistoires de la nuitだ。ロラン・モーヴィニエの小説の映画化は、すでにコンペティションの中でもっとも強力なフランス作品の一つと見なされている。会場を出る観客はストーリーよりもその雰囲気について語る。この映画は観客に霧のように覆いかぶさる――重苦しく、催眠的で、時にはほとんど閉所恐怖症的だ。モニカ・ベルッチとブノワ・マジメルがその物語を強烈に支え、クロワゼットでは夜遅くまで話題が絶えない。
まったく異なるが存在感は劣らないのがジェームズ・グレイのPaper Tigerだ。急遽コンペに加えられたアメリカ人監督は、多くが懐かしんでいた映画をカンヌに持ち帰った。スーパーヒーロー映画やフランチャイズ作品ではなく、孤独、家族、失われた夢を描く静かで哀愁漂う映画である。一部の評論家はすでに現代のスタジオシステムへの小さな宣戦布告と見なしている。そう――時には静かな映画こそ、スクリーン上の爆発音よりも大きなインパクトを持つのだ。
フェスティバルの特徴としてとくに際立つのが国際色の強さだ。ペドロ・アルモドバル、アスガー・ファルハディ、濱口竜介、ラースロー・ネメシュといった名前がクロワゼット沿いのカフェでの会話を支配している。多くの見物人は古典的な作家映画への回帰を感じ取っている――つまり、単に内容を提供するだけでなく、際立った個性を持つ監督の映画だ。
しかし今回の開催は過去の回よりも政治的で哀愁を帯びている。戦争、アイデンティティの危機、環境的不安、技術的制御の幻想が多くの映画の暗い糸として通っている。あるジャーナリストはすでにカンヌを「緊張気味のフェスティバル」と表現した。実際、世界情勢が映画のスクリーンを直接透けて流れているように見える。華やかなプレミアでも突然より厳粛なトーンが見られる。
そして、カンヌは映画館の外でも変化が目に見える。俳優や監督の間に、インフルエンサー、TikTok評論家、コンテンツクリエイターたちが赤じゅうたんに押し寄せている。これを新鮮な風と捉え、若い世代へのフェスの開放と見る人がいる一方、うんざりして目をそらし、デジタルな長期演出と呼ぶ人もいる。この議論は今や、タキシードやイブニングドレスと同様にカンヌの定番となっている。
現時点でパルム・ドールの明確な有力候補はいない。だがそれこそが、今回のフェスを一層刺激的なものにしている。圧倒的な一本の映画ではなく、多くの過激で個人的な作品がフェスティバルを彩っている。もしかすると過去の大いなるグラマラスさは欠けているかもしれない。しかしカンヌ2026は昔このフェスを有名にしたもの――驚きを求める人々のための大胆な映画――を強く思い起こさせてくれるようだ。
執筆：C. Hatty